窦嘉欣
（武汉纺织大学，湖北 武汉 430000）
服装经历了从平面直线裁剪到立体裁剪的发展过程，人体曲线美也逐渐在服装中展现出来。近现代许多设计师致力于服装造型曲面的研究，无论是波阿莱的“打破常规”、迪奥对“形”的探索还是川久保玲的大胆创新，都可以从他们的作品中感受到“与传统棱角分明的矩形结构相比，曲面具有更独特的韵律美感”。在时尚行业快速发展的今天，服装除了具有审美价值，还要注重实用价值。因此，本研究对曲面造型在服装设计中的应用及创新进行研究。
曲面造型在服装设计中的应用是指对面料进行裁剪、缝纫、拼接、褶皱、熨烫、编织等，直接在三维人体或穿着在人体上的非曲面服装基础上用二维面料打造出平面或立体的曲面形态，使服装形成完全曲面、曲面与非曲面结合两种基本形式，赋予服装独特的流线型和动感的造型效果。
无论是服装的平面设计还是立体裁剪，都离不开造型的基本要素—点、线、面、体的综合运用[1]。面作为服装构成的首要表象元素，也是形成服装体量的最初载体，对服装整体形象具有重要影响[2]。在服装设计中，服装廓型的构造是给人的第一印象，也是最明显的特征，这种组合关系对服装结构以及服装的整体视觉效果都起到基础性作用。在服装设计中，曲面的作用较为显著，面的不同形态通过构成关系的作用形成了服装的本体。如果将一件服装的基本部件都看作几个面，那么这些面的比例变化会形成不同的服装样式。每一件服装的外形都是由不同的部件组合而成，再按照不同的风格和功能要求，将其分解与组合，从而形成一件完整的服装。在服装设计中，与僵硬的直面相比，曲面和弧线表达的是一种柔和与典雅的美感，同时，曲面所带来的美是自由与流畅的，能实现人体、服装、精神的高度调和。
在当代社会，人们的审美较为多元化与个性化。如果现有设计无法满足消费者的审美需求，需要探索新的设计手法。与传统矩形结构相比，曲面造型本身便具有创新性，若在此基础上进行进一步的创新设计，可以使曲面造型服装更加现代化与多元化。
2.1 重叠
服装上曲面的重叠结构关系是指两个或多个曲面的相互叠加，是重叠或相互覆盖的关系，多种表现方式都能用来表现重叠的面。按不同颜色分，有同色与异色的重叠。其中，同色就是曲面与曲面之间具备的相似色相、明度、纯度，重叠组合在一起能产生体量扩张的视觉效果，层次效果较为饱满。同色系服装在设计时看似受到单一色彩的限制，实际上可以通过色彩的明度和纯度对比、服装材质肌理对比、服装款式对比产生差异[3]。异色是指色彩的差异较为明显，重叠曲面的前后、上下等视觉效果较为突出，具有明显的空间层次。按材质分，有同种材质和不同材质。其中，同种材质叠加在一起呈现出较为稳定的效果，而不同材质叠加则能表现丰富的层次，形成材质上的对比。整体来看，重叠是一种强烈的层次表达方式，其韵律感在服装设计中的表现形式有重复、律动、起伏等，无论是哪种形式，都必须建立在和谐、秩序、整体变化的基础上，这样才能充满生机与活力，达到美的装饰效果[4]。
服装上曲面造型运用重叠的方法即将曲面这个造型元素进行重复与叠加，将相同或不同曲面的服装部件按照颜色与材质进行归类与组合，使之与服装保持整体和谐，达到增强服装层次感与美感的目的。例如，在裙子的设计上可以使用多种材质的面料叠加，形成起伏的曲线造型，增加服装的立体感。图1中的服装是采用同色与同种材质的曲面元素叠加而成的，单一的一层面料虽然单薄，但是通过多面重叠的方法，面料叠加在一起给人一种重量感，整体视觉效果稳定；
图2的服装是同色、相同材质、不同大小曲面造型的重叠，纯色面料加上黑色线条轮廓层层叠加在一起，线条与线条之间的间隔随着图案外轮廓的变化，形成如同俯拍视角下地形图一般的层次效果，与图1相比，多了一份流动与自由之美。
图1 Guo Pei 2018秋冬系列
图2 Iris van Herpen 2019系列
2.2 对称
对称是服装设计中最传统、最具代表性的一种方法。所谓对称，即以某一条线作为中轴，将服装造型划分为完全相等的上下或左右两部分，这两部分结构相同、装饰相同、体量相同。在曲面造型服装设计中，可以选用两种基本的对称方式分别是单轴对称和双轴对称。曲面造型的对称不仅是一种构成的形态，也是服装工艺符合人体结构需满足的一项基本要求，总体给人一种庄严、干练、稳重、正式的视觉效果，但也会使人产生古板、单调的视觉感受[2]。
2.3 虚实对比
曲面的虚实对比是指服装层次方面的对比。在服装设计中，虚与实的对比非常关键，否则服装就会失去秩序感与节奏感。缺少虚实对比，对于物体来说则少了立体感，对于画面来说则少了空间感。在艺术创作中，设计师对于形体的塑造通常会用到明暗虚实、远近虚实、转折虚实、主次虚实等方式。在中国传统绘画作品中，留白是一种常见的设计手法，意境的创造就是绘画的灵魂，而留白在意境塑造的过程中功不可没[5]。留白不是毫无意义的空白，而是让整个画面更具想象空间，这种虚与实的对比能增加画面的整体美感。在曲面造型服装设计中，也可以参考留白这种方式增加服装的意境，对服装图案和装饰布局进行合理规划，使整体服装有密有疏，同时通过块面材料质感的对比表现虚实变化。
曲面造型在服装设计中的运用也要考虑到整体服装效果。首先，设计师要考虑到曲面轮廓弧度的变化，平缓和陡峭的弧度相结合能使整体外轮廓充满节奏感；
其次，设计师要考虑不同面料所构成的曲面造型呈现出的不同效果，多种面料的综合应用会展现出服装材质方面的对比；
最后，设计师要考虑服装色彩，如果将曲面造型作为服装上的装饰元素，就要注意装饰部位的虚实关系，只有区分主次，才能让服装更加引人注目。
2.4 突出局部
突出服装局部设计会让人眼前一亮。人们的视觉无法同时集中于多个要素，若强调个别突出部位，如局部强烈的色彩对比、突出的造型、新奇的面料改造等，能使服装更迅速地进入人们的视野。
曲面造型在服装设计中的运用要考虑到整体效果，对局部的突出让整体服装更具设计感与个性感，能表现出设计师的设计思路与个人审美，使服装脱颖而出。如川久保玲在她的作品中局部使用填充物形成曲面造型，改变了服装原有的形态，从人体与服装形态所产生的空间关系出发，打破常规的视觉习惯[6]，使其作品具有强烈的个人特色。如1997春夏“肿块系列”，川久保玲利用衬垫改变人体的体型，夸大了臀部、躯干和肩膀，使身体得到重置。她采用雕塑般的夸张曲线、不可思议的材质拼接、丰富多元的色彩变化设计服装。这种结构主义将东方与西方的设计理念相结合，创造出一种新的形态。服装强调的不是穿着者的身体曲线，而是追求一种自由，是对服装进行破坏再组合。
3.1 基本方法的综合运用
曲面造型服装设计可以综合运用上述基本构成方式，达到创新设计效果。在综合考虑服装整体的基础上，几种方式的组合能让作品具有设计感与表现力。如虚实对比与对称的结合，在面料方面是厚重与轻薄的区分，在轮廓方面采用了对称构图。这样的组合方式能使服装在统一的基础上带有变化感。将服装的面料、色彩、廓形相互协调，从而构成服装整体美感。
3.2 与其他艺术风格相结合
曲面造型服装的创新性设计可以参考其他艺术风格，这样能产生新颖独特的效果，例如将欧普艺术风格与服装相结合表现独特而强烈的视觉效果。艺术家用自由反映客观现实，不受传统的约束，静止的图案让观者在主观上产生了强烈的错觉，误认为这些在动态变化。因此，欧普艺术又被称为“光效应艺术”和“视幻艺术”。曲面元素被大量应用于欧普艺术中，以表现强烈的视觉效果。将这种艺术风格运用于服装设计中，也能使服装产生强烈的视觉冲击力（图3）。将欧普艺术风格中的曲面作为图案应用于服装上，对比鲜明的配色给人强烈的视觉冲击力。除了将这种艺术风格应用于服装图案之外，也可以用于服装轮廓，通过轮廓与图案的搭配呈现服装丰富的视觉效果。
图3 Christian Dior 2018春夏系列
3.3 融入新兴技术
新兴技术与曲面造型的结合能碰撞出科技与艺术相结合的火花，尤其在数字时尚和元宇宙形成的新的时代浪潮中，人们传统的消费观念受到了一定的冲击。近年来，数字材料、虚拟工艺、3D打印等新的技术材料广为流行，设计师在设计曲面造型服装时也要充分了解市场变化与流行趋势，利用新技术创新曲面造型。在进行曲面造型服装设计时，设计师可以先使用三维建模软件绘制各种曲面造型，再通过拉伸、扭曲等操作，更为直观地创造出想要的效果。例如Iris van Herpen 的“Ludi Nature”系列（图4），设计师运用3D打印技术将薄纱面料直接打印到织物上；
服装上的图案经过激光切割，被热粘合到丝质薄纱上，产生辐射状的纹路。新技术的运用能摆脱传统工艺束缚，呈现出设计师期望的曲面效果。
图4 Iris van Herpen 2018春夏系列
服装中的曲面造型有其独特的审美价值，通过案例分析与归纳总结，笔者认为，首先，从曲面造型的基本运用方法来看，曲面的重叠能增加造型层次感，对称能形成曲面连贯性，虚实对比则让曲面具有节奏感，而突出局部让曲面造型更具个性与设计感；
其次，曲面造型创新运用方法也能更好地满足设计师的需求，基本方法的综合运用能让曲面造型在服装设计中的运用更加灵活；
再次，与其他艺术风格相结合能让服装产生独特的效果；
最后，新兴技术的融入让服装和现代科技有机结合。简言之，曲面造型在服装设计中的应用具有研究价值，通过曲面造型基本运用方法的总结与创新运用方法的归纳，让曲面这一元素在服装设计中的运用更具理论依据。