宋远远，张雯琦，王式竹
（河南科技学院，河南 新乡 453000）
近年来，国潮风的盛行使得传统服饰逐渐受到更多人的青睐，这一现象被戏称为“血脉觉醒”。对于新一代青年而言，中式元素已不再是陈旧、刻板的象征，而是演变成全球性的文化潮流和崭新的生活模式。复古与时尚的交融，让“新中式”风格既充满现代感，又不失时尚气息，甚至成为了一种展现个人生活态度的时尚表达方式。这种独特而不张扬的“新中式”风格，不仅满足了现代人的日常穿着需求，还符合他们的审美趣味，因此在衣橱中占据了一席之地。
新中式服装设计的核心理念是“中”，其精髓在于“礼”，而其形态则是“新”。“新”是相对于传统服饰而言，运用现代设计语言与方法，设计出更符合现代人穿着方式与审美习惯的中式服装[1]。“中式”即为中国传统文化，以儒家中庸之道为内核，融合道家清静无为、返璞归真、顺应自然的思想，与现代时尚相结合，既有复古的韵味，又符合年轻人的审美取向。从本质上来讲，新中式建立在传统文化之上。中华民族深厚的历史底蕴、丰富的民间传统文化以及精湛的手工技艺等，都是我们深入了解、分析和应用的设计素材。
当下服装设计中“新中式”的应用已经成为主流趋势，从古至今传承下来的裁剪手法、色彩、面料、图案和寓意等等，都具有独特的美感和艺术价值，是其精髓所在。新中式服装通过新颖的设计方法实现内外兼顾，以时尚服饰彰显中国民族精神价值与传统文化。并试图结合现代服饰对传统设计元素进行分解，让元素更加高效地融入现代社会，以减少现代人穿上之后的诸多不便以及现代环境下的不和谐感。
正所谓“知者创物，巧者述之。百工之事，皆圣人之作也。”先秦崇尚自然、返璞归真、天人合一、注重人与自然和谐共存发展的设计观念，对中华文明产生了深远的影响，也为现代新中式服装设计提供了丰富的设计经验。新中式服装是从传统的中式服装中发展而来的，保留了传统中式服装的某些精髓和代表性的特点，以其独特的造型语言，诠释了深厚的思想内涵。先秦时期强调回归本心，体验万物。“天地与我并生，而万物与我为一”，就是要顺应自然，消除物我之别，与天地万物“齐一”，认识自己在自然界的地位，以淡定的情怀去处身于人世之间，做到“风过无声，影不留潭”。因此，与之相应，现代中国风服饰在风格上应具有内敛、高雅、自然及简约的特征。内敛就是含蓄，含蓄后才能达到和谐共存，高雅就是气质上的高洁，一种文人品质，自然则是雅、拙，朴的大美体现，简约就是心灵的静养，返璞归真，天人合一[2]。
新中式服装元素，来源于中国传统元素，又脱胎于传统，留得其神韵，体现在设计元素这种外在表现形式上，可谓是多种多样，在服装的面料、图案、廓形、色彩、配饰等等都可以体现出中国韵味。想要设计出既具有中国文化特色又具有时代气息的新中式服装，就需要在更深层次上下功夫，不要满足于表面形式，而要在与西方美学相区别的基础上，开拓出一条继承传统、走向现代化的新路。
3.1 面料的选择
先秦设计思想对服饰面料的选择产生了深远的影响，道家坚持“大巧若拙”和“朴素而天下莫能与之争美”的理念。伴随着老庄哲学恬淡、清虚、顺任的美学思想，服饰观念更是朴素淡雅。道家在提倡的服饰境界是“圣人被褐怀玉”，所谓被褐怀玉是指:内持珠玉，外着粗陋[3]。在中国传统的美学理念中，自然朴素被视为一种建立在自然基础之上，追求简约和朴实的艺术形态。在新中式服装体现出自然、简洁、朴素的设计哲学，不过分追求繁华和艳丽。在挑选材料时，棉、麻、丝、毛等天然材料最能体现出自然的朴素之美，展现出一种自然的美感。还存在一些具有不规则纹理和质感的面料，比如在丝绸面料中的绉绸、织锦和绫罗绸缎等，它们都具有鲜明的中国特色，这些面料是新中式服装的无声表现。
“莨绸在我的心目中，是如此的珍贵。”莨绸面料在被誉为时尚界的“环保大师”以及最具中国特色的设计师梁子的创作中频繁出现。莨绸，又被称为中国草，是中国独有的纯植物染丝绸面料，拥有超过两千年的悠久历史，具有高贵的触感。这种面料可以在日常生活和重要场合自由切换，满足人们对自然、健康和高品质时尚生活的追求。原始的、生态的、环保的莨绸拥有得天独厚的可持续自然发展的属性，经过设计师的裁剪缝纫后蕴含东方独特恬淡清纯之美。
3.2 图案的运用
中国传统图案有许多题材，作为一种服装语言，“器以载道”，每个题材都有自己独特的韵味，承载着思想寄托，满足内心情感需求。新中式服装设计中，利用这些图案的独立性突出新中式，能够在体现美好祝愿的同时，提升服饰品的审美属性。新中式服装设计在保留传统图案的寓意，韵味的前提下，根据服装所要表达的意境调整图案的大小，位置，面积与服装的风格交相呼应而不是生搬硬套，照搬照图案[4]。新中式服装图案的运用要既能体现都市生活的大众性，又能展现服装的个性一面。图案大多采用现代流行的表现形式，通过一定的提炼变形形成独特的、有市场的中式元素，表现出浪漫丰富的视觉效果，营造现代的时尚感。
Yuhan Wang的设计师王予涵，在探寻东方女性魅力的同时，也结合了西方的文化元素，以图像设计的形式，努力地打破了人内心的柔软和刚强的界限，给人一种独特的美感。Yuhan Wang2021年秋冬系列以“晚松翠方深”为主题服饰，巧妙地融入了大量的松和鹿元素，以此来展现女性的细腻和坚定的情感内核。在中国传统绘画中，松树被看作是一种永恒的象征；
鹿的发音与“禄”相似，因此经常带有吉祥寓意。其图案既有文学性，又具有浪漫主义，共同构成了一种独特的现代风格。
3.3 廓型的表达
西方文化强调人与自然的对立，习惯在服装廓型上突出人体线条。而中国造物理念倡导天人合一的和谐理念，对于器物要求能够体现人与自然的和谐之感，始终坚持以整体为美，将天、地、人视为一个生气勃勃的有机整体，注重人与自然的和谐。新中式服装针对这一特性，服装上讲究自然下垂，在裁剪上强调纵向感，在保持中式服装的基本廓形基础上，增添现代元素，中西结合巧妙，追求平衡、对称、统一，含蓄内敛，让人们在穿着中无拘无束，达到身心的放松。新中式服装形制上既要有一定的保守性，又要有一定的开放性，虚实结合，既有西方美学“实”在服装上的曲线美，又有中式美学“虚”在服装上的端庄优雅，既有一定的传统文化内涵，又不失时尚感和现代感，打造现代东方的全新廓形，以适应不同年龄、身材、场合的需求。
SAMUEL GUì YANG的设计师杨桂东便将中西方服饰元素融合得非常自然，将西方的剪裁样式和传统的中式元素之间碰撞，即使服装变得更加前卫和时尚，又蕴含了东方文化独有的意境与风情。每一季作品，都在用时装语言描摹东方女性的不同精神风貌，或柔美或利落，服饰造型宽松无束缚，既有具备传统的平直、宽松、飘逸的服装款式，又有现代潮流的年轻味道。他的作品颠覆了长久以来对于传统东方女性的固定印象，打破了单一的中式元素刻板印象，展现了浪漫内敛的东方美，注入了独特而日常的氛围。
3.4 色彩的使用
先秦时期设计理念影响下的色彩观有很多种，比如传统五色，它们在很大程度上对中国文化的进步和发展产生了影响，形成了在不同对象基础上选用不同色彩类型和表现方式的色彩观。色彩选择多依据物品用途，主要考虑人的喜好，主要体现“重己役物，致用利人”的基本思想，通过各种色彩搭配展示实用价值和艺术内涵，比如淡雅素净色，能营造淡雅宁静的色彩氛围。在色彩搭配上也要讲究中和，既要有大气的色彩组合，又要考虑到细节的细腻，让服装整体呈现出协调、和谐、舒适的效果，使得新中式女装在美感、实用性、文化性等各个方面都能够达到较高的水平[5]。
钟爱白色和蓝色的国内优秀服装设计师郭培用她独特的视角，唯美的设计语言，精湛的工艺与深厚的中国文化，以明朝宣德年间龙图腾青花瓷瓶为灵感，以西方礼服为廓形，设计出了2019年的青花瓷婚纱系列，蓝和白色的传统颜色加上青花瓷瓶花纹，既保留了“中式的元素”，又融合了现代化繁复精美的剪裁工艺，细腻唯美的婚纱彰显了中式穿搭的大气和典雅。
3.5 配饰的融入
“和”的思想随着儒家思想的传播而流传，到服装设计上，“君子正衣冠，人衣合一”，更加注重服装的整体感，不是独立思考，而是从多个角度来看待服装，做到服装设计的知行合一，情景合一，表达了人类力求与天合而为一的神韵，赋予人以神秘之美，以实现人的个性思维与服饰的深层含义之间的和谐统一。在服饰设计中立领、侧衩、盘扣和滚边等装饰元素，以及首饰、编制品和包袋等饰品的应用，都有助于增强服饰的吸引力，使其既能与新中式的设计风格相匹配，又不显得过于传统。然而，在服饰和配饰的应用上“和而不同”，并不是简单地复制或堆砌大量的元素，而是以现代服装为基础，融合了中式的局部元素，在古典文化与西方设计艺术的交汇点上，挖掘了国风元素的高效组合，从另一个角度强调了中式的韵味和整体的和谐统一。
三寸盛京在华夏文明基础上打造了“新概念式的华服”，其设计者张彦以其特有的艺术天赋与创造力成为年轻一代中最具影响力的华服设计者，“天都惊梦”2023春夏系列在保持其独特性的同时，也强调了实穿性的重要性。在现代服装中有所体现鲜明的中式设计元素，在保持视觉效果的前提下，注入更多的文化内涵和思想意境。服装传承了中式雅致的独特风格，同时融入了西方女性的个性，使得新颖、时尚的东方美引起更多人的喜爱。
本系列服装设计以莲花为设计灵感，以先秦设计思想为设计内涵。图案上运用各种莲花纹样为底纹或印花，清淡优雅。款式上以传统服装形制为基础，结合西式剪裁分割，配上中式盘扣、斜式开襟和立领等元素，表达中式意蕴又增添生动洒脱之感。面料运用中国传统的棉织物，舒适且挺阔，富含肌理。色彩上运用茶褐色，符合中式传统美学色调，温暖又独特，搭配杏白色，丰富系列服装整体的层次感。
图1 设计作品“清·莲”（自绘）
综合上述，作为中国传统思想文化的重要部分，先秦设计思想在中国历史上对于各种活动都产生着重要影响，是传统文化的瑰宝。在这样的理念指导下，新中式的服装设计呈现出了一种独特的魅力。设计师们不再仅仅注重外表的华丽，而是从内在品质出发，通过细腻的工艺和创新的设计，将传统与现代相融合，呈现出一种独具韵味的时尚风格。他们以丰富的想象力和对美的追求，将服装打造成一种艺术品，传递着文化的精髓，彰显着民族的自信与自豪，或许是一袭旗袍，在剪裁上融入了西式的修身设计；
或许是一套西装，在细节上点缀了中式的元素，服装与众不同的独特个性就被激发出来。这不仅仅是简单的元素组合，而是需要设计师从中国深厚的文化传统中提炼，在传承的过程中探索新中式服饰的新面貌。